Exposition : Le Vide en Main de Silvana MC Nulty
Ausstellung Le Vide en Main von Silvana Mc Nulty im 19 Crac.
Freier Eintritt
Le vide en main übersetzt in wenigen Worten die künstlerische Praxis von Silvana Mc Nulty. Sie erzeugt ohne Unterbrechung hybride, flexible und instabile Gebilde, die auf den Prinzipien der Montage und Zweckentfremdung von Gegenständen beruhen, die mit oder durch Textilien verbündet sind.
Die Hand ist die der Künstlerin, die jeden Tag mit ihren Werkzeugen, ihrem Knäuel und ihrer Häkelnadel unterwegs ist und an den Orten arbeitet, die sie mit einer kontinuierlichen Freiheit durchquert.
Die Leere ist die Leere, die in den Knoten der Maschen, den Perforationen der Objekte und den Fehlern derjenigen, die schauen, um bestimmte Rätsel zu lösen, die die Werke absichtlich aufstellen, zum Vorschein kommt. Die Werke basieren auf den Oxymoronen und Paradoxen, die unsere Welt ausmachen. Ob es sich um eine subversive Verbindung von auf den ersten Blick unvereinbaren Gegenständen und Materialien oder um die zögerliche Aneignung von Raum handelt, sie erforschen die Reibungszonen zwischen Steifheit und Flexibilität, Innen und Außen, Zerbrechlichkeit und Widerstandskraft, Transparenz und Undurchsichtigkeit, Sichtbarem und Unsichtbarem oder vielleicht auch Nützlichem und Schönem.
Silvana Mc Nulty, die vor ihrem Studium der Bildenden Kunst eine Ausbildung zur Goldschmiedin absolvierte, setzt in ihrer Arbeit auf eine Praxis der Hybridisierung von Medien, Objekten und Materialien, die durch eine gewisse Kooperation oder das Hören auf die rätselhaften Stimmen der letzteren hervorgerufen wird. Wenn der Künstler Muscheln, Winkelmesser, Löffel und Büroklammern in seinen Skulpturen verwendet, nimmt die Kooperation die Form eines Missbrauchs oder einer Subversion an. Sie enthüllt andere Qualitäten und Eigenschaften der Dinge und "macht sie lebendiger", indem sie mit den Möglichkeiten spielt, die durch die den Assemblagen innewohnenden schrägen Strategien erzeugt werden.
Durch die Wiederholung von Formen, Gesten, Materialien und Objekten entstehen Assemblagen, die eine eigene Geschichte erzählen, die aber, wenn man sie als Korpus betrachtet, wie die Wörter einer Fremdsprache verstanden werden können. Die Werke stellen dann ebenso viele Raster dar, die man auf- und zuklappen kann, in denen Alltagsmaterialien, Gesten und fragmentierte Erzählungen, die von einer anderen Raumzeit handeln können, miteinander verwoben sind.
Silvana Mc Nulty (geboren 1995) lebt und arbeitet in Paris. Sie machte ihren Abschluss an der AFEDAP Bijouterie in Paris und studierte anschließend an der Gerrit Rietveld Academie (Amsterdam) und der HEAR (Straßburg). Sie hat unter anderem bei In Extenso (Clermont-Ferrand), in der Manufacture de Roubaix, im Creux de l'Enfer (Thiers), in Treize (Paris), im Salon de Montrouge, im Crédac (Ivry-sur-Seine) und in Brey-et-maison-du-Bois für die Biennale Art en Chapelles (Jura) ausgestellt. Sie wird von der Galerie Florence Loewy in Paris vertreten.
Freier Eintritt
Le vide en main übersetzt in wenigen Worten die künstlerische Praxis von Silvana Mc Nulty. Sie erzeugt ohne Unterbrechung hybride, flexible und instabile Gebilde, die auf den Prinzipien der Montage und Zweckentfremdung von Gegenständen beruhen, die mit oder durch Textilien verbündet sind.
Die Hand ist die der Künstlerin, die jeden Tag mit ihren Werkzeugen, ihrem Knäuel und ihrer Häkelnadel unterwegs ist und an den Orten arbeitet, die sie mit einer kontinuierlichen Freiheit durchquert.
Die Leere ist die Leere, die in den Knoten der Maschen, den Perforationen der Objekte und den Fehlern derjenigen, die schauen, um bestimmte Rätsel zu lösen, die die Werke absichtlich aufstellen, zum Vorschein kommt. Die Werke basieren auf den Oxymoronen und Paradoxen, die unsere Welt ausmachen. Ob es sich um eine subversive Verbindung von auf den ersten Blick unvereinbaren Gegenständen und Materialien oder um die zögerliche Aneignung von Raum handelt, sie erforschen die Reibungszonen zwischen Steifheit und Flexibilität, Innen und Außen, Zerbrechlichkeit und Widerstandskraft, Transparenz und Undurchsichtigkeit, Sichtbarem und Unsichtbarem oder vielleicht auch Nützlichem und Schönem.
Silvana Mc Nulty, die vor ihrem Studium der Bildenden Kunst eine Ausbildung zur Goldschmiedin absolvierte, setzt in ihrer Arbeit auf eine Praxis der Hybridisierung von Medien, Objekten und Materialien, die durch eine gewisse Kooperation oder das Hören auf die rätselhaften Stimmen der letzteren hervorgerufen wird. Wenn der Künstler Muscheln, Winkelmesser, Löffel und Büroklammern in seinen Skulpturen verwendet, nimmt die Kooperation die Form eines Missbrauchs oder einer Subversion an. Sie enthüllt andere Qualitäten und Eigenschaften der Dinge und "macht sie lebendiger", indem sie mit den Möglichkeiten spielt, die durch die den Assemblagen innewohnenden schrägen Strategien erzeugt werden.
Durch die Wiederholung von Formen, Gesten, Materialien und Objekten entstehen Assemblagen, die eine eigene Geschichte erzählen, die aber, wenn man sie als Korpus betrachtet, wie die Wörter einer Fremdsprache verstanden werden können. Die Werke stellen dann ebenso viele Raster dar, die man auf- und zuklappen kann, in denen Alltagsmaterialien, Gesten und fragmentierte Erzählungen, die von einer anderen Raumzeit handeln können, miteinander verwoben sind.
Silvana Mc Nulty (geboren 1995) lebt und arbeitet in Paris. Sie machte ihren Abschluss an der AFEDAP Bijouterie in Paris und studierte anschließend an der Gerrit Rietveld Academie (Amsterdam) und der HEAR (Straßburg). Sie hat unter anderem bei In Extenso (Clermont-Ferrand), in der Manufacture de Roubaix, im Creux de l'Enfer (Thiers), in Treize (Paris), im Salon de Montrouge, im Crédac (Ivry-sur-Seine) und in Brey-et-maison-du-Bois für die Biennale Art en Chapelles (Jura) ausgestellt. Sie wird von der Galerie Florence Loewy in Paris vertreten.
Horaires et ouvertures
Prochaine date
Du 07-02-2026 au 03-05-2026 (14:00 à 18:00)
Tarifs
Kostenfrei
19 Crac
19 Avenue des Alliés
25200
MONTBELIARD
